Талантливый художник Камиль Писсарро — интересные работы мастера


Камиль Писсарро – французский живописец, один из самых ярких представителей импрессионизма. В своих работах он использовал навыки предшественников, внося новые детали, используя сложные техники. Его картины известны во всём мире. Они представлены в отечественных и зарубежных галереях, стоят баснословных денег.

Рождение и семья

Будущий художник родился 10 июля 1830 года. Его родиной стал остров Сен-Томас, являющийся Датской колонией в Архипелаге малых Антильских островов. Родители пейзажиста переехали сюда за несколько лет до появления на свет Камиля.

Камиль Писсаро

Семья Писсарро относилась к классу буржуазии. Мать, Рашель Мансано-Помье, была уроженкой Доминиканской Республики, а отец – Абрам Писсарро, французским евреем. Глава семейства владел лавкой в порту, где он успешно торговал скобяными товарами. Помимо Камиля Писсарро, в семье было ещё трое детей.

Ранние годы жизни художника проходили под знойным солнцем и тропическими пальмами. Вокруг не было ни намека на художественное искусство: не продавались холсты и кисти, не проживал ни один художник. Казалось бы, судьба младшего Писсаро быть преемником отца, определена. Но последующие события повлияли на самоопределение будущего пейзажиста.

Учеба

В 12 лет Камиля Писсарро отправили на учебу в Париж, за 7000 километров от дома. Во время обучения в интернате у мальчика проявился талант к рисованию. Учителя также заметили его способности. С этого момента Камиль Писсарро твёрдо знал, чему он посвятит жизнь. Мальчик делал зарисовки, изучал работы известных мастеров, экспериментировал со способами и стилями рисования.

Свободное плавание

Но в 1847 г. завершается обучение в интернате, и 17-тилетний юноша возвращается на остров Сен-Томас. Без энтузиазма он начинает работать в лавке отца. Всё свободное время молодой человек отдавал рисованию. Его первые зарисовки на родине были посвящены морской тематике.

«Деревня у подножия горы Сен-Томас» 1855 г.
«Деревня у подножия горы Сен-Томас» 1855 г.

Честно проведя в семейном бизнесе 5 лет, 22-летний Камиль Писсарро сбежал из дома, оставив лишь записку. Вместе с Фрицем Мельби, ставшим в будущем художником-маринистом, он отправился в Венесуэлу. Работая там художником-ремесленником, юный живописец уходит в рисовальные запои. Он рисует буквально все, что видит:

  • деревенские пейзажи;
  • городские улицы;
  • бытовые сцены;
  • рыночные ситуации.

Учеба во Франции

Через 2 года Писсарро возвращается домой, где убеждает семью в своем призвании. Осенью 1855 г. он переезжает во Францию. Спустя некоторое время туда же переезжают родители художника.

Теперь Камиль углубляется в академическое обучение. Он так стремился к знаниям, что поступил сразу в 2 учебных заведения. Ими стали Школа изящных искусств и Академия Сюиса. Но и этого Писсарро казалось недостаточно. Он записался на частные занятия к представителю Барбизонской школы, пейзажисту Исидору Даньяну.

На становление талантливого молодого человека художником во многом повлияли его преподаватели. Камиль Писсарро учился у:

  • Гюстава Курбе; 
  • Камиля Коро;
  • Шарля-Франсуа Добиньи.

Творчество

Творчество Камиля Писсарро можно условно разделить на несколько периодов. В каждом из них были свои особенности – поиск собственного стиля, смена техники рисования и прочие.

Творчество раннего периода

Первые сохранившиеся до нашего времени картины датированы 1850-1860 гг. В этом периоде художник занимается пейзажной живописью и начинает изучать рисунок. Он все больше отдаляется от классического написания картин творцами той эпохи.

«Марна в Шеневьер» 1864 г.
«Марна в Шеневьер» 1864 г.

Под влиянием новаторских веяний он выходит писать на пленэр. Постепенно оттачивает собственный стиль мастера. Картины Камиля Писсарро обретают яркие светлые тона. На полотнах много неба, солнечного света. Вскоре на живописных пейзажах начинают появляться люди – простые крестьяне.

В 1859 г. на ежегодном Салоне (официальная Парижская выставка) была выставлена одна картина пейзажиста. Спустя 5 лет такой чести удостоилось еще одно полотно мастера. Однако это событие не принесло ни признания, ни денег. Работы Камиля Писсарро подверглись жёсткой критике. А модные тогда художники назвали их дилетантской насмешкой над классической школой искусства.

К этому периоду принадлежат работы:

  • «Залив на Сен-Томас» (1856 г.);
  • «Жатва. Урожай» (1857 г.);
  • «Деревья» (1859 г.);
  • «Повозка с деревьями» (1863 г.).

Дух импрессионизма

В конце 1860-х Камиль Писсарро обретает друзей в лице молодых импрессионистов:

  • Клода Моне;
  • Пьера Огюста Ренуара;
  • Эдгара Дега;
  • Поля Сезанна и др.

Они часто встречались в кафе, где вели жаркие дискуссии, посвященные искусству. В своем творчестве живописцы использовали технику затенения, разные манеры нанесения краски на холст, работали на пленэре.

Во время франко-прусской войны Писсарро жил и творил в Лондоне. Он так полюбил туманные виды города, что еще не раз возвращался туда за вдохновением. 

В 1874 г. товарищи организовали и провели первую независимую выставку, в которой были представлены полотна 15 художников. Мероприятие ожидал провал. Но оно зародило у публики интерес к новому течению, которое газетчики прозвали «импрессионизмом». На протяжении следующих 12 лет Писарро и его единомышленники провели ещё 7 таких выставок. На каждой следующей их работы принимались всё теплее.

«Эрмитаж в Понтуазе» 1867 г.
«Эрмитаж в Понтуазе» 1867 г.

Картины Камиля Писсарро легко отличить от работ других импрессионистов. Они написаны в более спокойных, приглушенных тонах, мелкими пестрыми мазкам. В них видна качественная структура, плотность.

Писарро считается вдохновителем и лидером импрессионистского движения. Его картины выставлялись на всех 8 выставках.

Примерами полотен в стиле раннего импрессионизма являются:

  • «Осенний пейзаж в Понтуазе» (1872 г.);
  • «Каштаны в Осни» (1873 г.);
  • «Пруд в Монфуко» (1875 г.);
  • «Дорожка в лесу» (1879 г.).

Позднее творчество

С начала 80-х Писсарро увлекся портретами. Его натурщицы – молодые крестьянки за работой в поле, на скотном дворе, в саду. Постепенно живописец отходит от импрессионизма.

В середине десятилетия Камиль Писсарро вдохновляется новым движением – неоимпрессионизмом. Он начинает писать в стиле пуантилизма, характерной чертой которого является игра со зрением. По этой технике на холст наносятся чистые, несмешанные цвета мелкими точками и квадратами. При взгляде на расстоянии фигуры смешиваются. Получается цветная картина, состоящая из сложных тонов и оттенков.

Спустя несколько лет художник понимает, что не может передать этим методом своих идей. Полотна получаются недостаточно четкими и красочными. Писсарро отходит от этой техники и возвращается к импрессионизму.

«Луга в Берневаль утром» 1900 г.
«Луга в Берневаль утром» 1900 г.

Признание все же пришло к живописцу при жизни. В 1893 г. восторженный его работами коллекционер Поль Дюран-Рюэль устраивает именную выставку Писсарро. На ней было представлено 46 полотен. Некоторые из них были проданы за хорошие деньги. Наиболее известные картины позднего Камиля Писсарро:

  • «Пастушка в Эраньи» (1887 г.);
  • «Цветущая яблоня в Эраньи» (1888 г.);
  • «Гайд Парк Лондон» (1890 г.);
  • «Купальщицы» (1896 г.).

Личная жизнь

История любви художника достойна отдельного романа. В 1860 г. Писсарро влюбляется в горничную своей матери, Жюли Веллей. Несмотря на негодование родителей, угрозу лишения наследства, пара проживет в любви и согласии остаток своих дней.

В союзе родилось 8 детей. Но до зрелого возраста дожило лишь шестеро: пять сыновей и дочка.

Двое из сыновей, Жорж и Люсьен, впоследствии стали художниками. Трое остальных тоже имели хорошие задатки в области изобразительного искусства.

Родители художника сдержали слово и лишили его финансовой помощи. Чтобы сэкономить на жилье, Писсарро с семьей в 1866 г. переезжает в Понтуаз, пригород Парижа. Там была возможность заниматься сельским хозяйством, а главное – писать пейзажи.

1869 г. художник прожил в Лувесьенне. Туда к нему приезжали творить Моне и Ренуар. В начале войны семья Писсарро переезжает в Лондон.

По возвращению во Францию в 1871 г. живописца ожидал сильный удар. Прусские солдаты уничтожили его 20-летний труд. Из 1500 работ уцелело лишь 42. Писсарро нашёл в себе силы пережить утрату и принялся за написание новых картин с ещё большим энтузиазмом.

Чтобы прокормить семью, художнику пришлось влиться в бизнес отца. Но денег все-равно не хватало. К концу 1880-х Камиль Писарро и его родные живут в полной нищете.

Через 3 года, благодаря покровительству Поля Дюран-Рюэля, художник смог выставляться, стал популярным и продал несколько картин. Полученных денег хватило, чтобы переехать из провинции в Париж.

Последние годы жизни

С приходом старости у Камиль Писсарро появились серьезные проблемы со зрением. Ему стало тяжело работать на пленэре. На закате жизни художник написал много портретов, автопортретов, а также сделал серию работ с видом на Париж. Она имела свои отличительные черты, которые наполнили картины жизнью и эмоциями:

  1. Один и тот же вид был написан в разное время суток, при различной погоде.
  2. Новаторское изображение природных явлений.
  3. Сами виды были непривычны, потому что Писсарро работал в гостиничных номерах и созерцал все в открытое окно.

Этот цикл работ считается высшим достижением импрессионизма по передаче световых и атмосферных эффектов.

«Лувр утренний снег» 1903 г.
«Лувр утренний снег» 1903 г.

Умер художник 12 ноября 1903 г. в гостинице Парижа на 74-м году жизни.

Интересные факты

С жизнью художника связано несколько интересных фактов:

  1. Живописец поддерживал анархистские издания и сам был анархистом. На картинах всегда изображал только крестьян и простолюдинов.
  2. С конца 1960-х гг. позиционирует себя ярым атеистом. В творчестве вопросы веры остаются не затронутыми.
  3. Камиль Писсарро обладал невероятной харизмой. У него было много учеников и последователей. Одна из учениц, американка Мари Кассат, заявила, что он мог научить рисовать даже камень.
  4. Официально оформить отношения со своей супругой Камиль Писсаро смог лишь спустя 10 лет совместной жизни.

Камиль Писсарро не раз менял стили и техники написания картин, но остался верен содержанию. Большую часть его работ составляют пейзажи. Он искусно владел кистью, передавая полотну всю красочность момента. Мировое признание пришло к художнику лишь после смерти. Сейчас стоимость его картин исчисляется миллионами долларов.

А считаете ли Вы его работы эталоном импрессионизма? Расскажите об этом в комментариях. Поделитесь статьей в социальных сетях и сохраните ее в закладках, чтобы не потерять интересную информацию.

Статью дополнит видеорассказ о знаменитом художнике: Импрессионисты — Камиль Писсаро.

Также об известных художниках читайте на нашем сайте:

Полезная литература:

  1. Раздольская В. Искусство Франции второй половины XIX века. — Л.: Искусство. Ленинградское отделение, 1981. — 324 с. — (Очерки истории и теории изобразительных искусств).
  2. Ревалд, Джон. История импрессионизма / Пер. с англ. П. Мелковой. — М., Л.: Искусство, 1959. — 503 с.
  3. Ревалд, Джон. Постимпрессионизм. От Ван Гога до Гогена. — М.; Л.: Искусство, 1962. — 614 с.

Список источников:

  • https://artchive.ru/camillepissarro/biography
  • https://obrazovanie.guru/biografiya/kamil-pissarro.html
  • https://art.mirtesen.ru/blog/43174059776/Kamil-ZHakob-Pissaro.
  • https://veryimportantlot.com/ru/news/obchestvo-i-lyudi/kamil-pissarro-biografiya-i-kartiny
  • https://allpainters.ru/pissarro-kamil.html
  • https://24smi.org/celebrity/24708-kamil-pissarro.html
  • https://ru.wikipedia.org/wiki/Писсарро,_Камиль
Вам помогла статья?
Голосовать ПРОТИВГолосовать ЗА (Пока оценок нет)
Загрузка...

Отзывы и комментарии

Добавить комментарий
Вставить формулу как
Блок
Строка
Дополнительные настройки
Цвет формулы
Цвет текста
#333333
Используйте LaTeX для набора формулы
Предпросмотр
\({}\)
Формула не набрана
Вставить
Adblock
detector